Keep (it) Swinging: 2012-09

 Ruud Jacobs Tower of Babel's Band (Newport '58) - Lillian Boutté - Jazz on Film - Mike del Ferro - International Aces of Hot Jazz - Oscar Alemán - Joe Alterman - Bill Evans - Flavio Sandoval - Hawaiian legends ....... and much more

KEEP (it) SWINGING NEWSLETTER / NIEUWSBRIEF - 2012-09

The Keep (it) Swinging blog and its related music blogs published some interesting articles in the Dutch and English languages ..... have a look and enjoy it.
De Keep (it) Swinging blog plaatste de afgelopen maand interessante artikelen...... Kom maar eens kijken.
Hans Koert
editor
keepswinging@live.nl
Facebook.

Ruud Jacobs, al meer dan 55 jaar actief als bassist en producer, werd in 1958 uitverkoren om als enige jonge Nederlandse jazzmuzikant deel te nemen aan de International Youth Band, die in juli 1958 mocht optreden op het Newportfestival tussen alle grote jazziconen van die tijd ............ De komende maanden reconstrueert Keep (it) Swinging dit "avontuur", dat Ruud later in Rhythme zou omschrijven als ... 't was fantastisch. (Hans Koert)

Ruud Jacobs, bass player andproducer for more then 55 years, was the Dutch represenative to be part of the International Youth Band that performe at the 1958 Newport Festival. Keep (it) Swinging. In several contributions, to be published next half year, this "adventure" of Ruud Jacobs wil be recollected .... Don't miss it. ... (Hans Koert)

Lillian Boutté ( photo courtesy: Hans Koert)

Lillian Boutté: Gevierd New Orleans jazzzangeres en actievoerder die strijd voor de wederopbouw van het door de orkaan Katrina verwoeste stad New Orleans. Film by the Sea bracht in haar serie Jazz on Film een indrukwekkende documentaire getiteld The Sound After the Storm, waarbij de titel refereert aan de haast voelbare stilte na de ramp die de stad trof.  Lillian Boutté trad op in haar eigen club ...  de club van Frank Koulen, de Neger .... Porgy en Bess in Terneuzen. He's in every piece of the place .... He's all over the place .... (Hans Koert)

 Jazz on Film: Steve Wante (r) (photo courtesy: Hans Koert)

Filmpjes kijken doet je eigenlijk nooit meer en al zeker geen jazzfilmpjes ...... Wie zo gelukkig is Mezzo of DJazz.tv op zijn kabel te hebben, ziet ze nog wel eens voorbij komen - ietwat wazige, verkeerd uitgelijnde zwart-wit filmpjes van ietwat statische jazzorkesten, gefilmd vanuit één standpunt of zangeressen met hoog opgestoken haar en geen-gezicht brillen uit de jaren vijftig ...... Tijdens het Film by the Sea festival werden in Porgy en Bess dit soort historische films gedraaid uit de collectie van Steve Wante, die de meeste jazzcoryfeeën persoonlijk gekend heeft en een selectie met zijn 16 mm. projector tot leven bracht en daar smakelijk van mocht verhalen ...........: (Hans Koert)
 

Robert Veen ( photo courtesy: Hans Koert)

 Jazz by the Sea, het gezellige Zeeuwse Oude Stijl Jazz Festival, dat in september gehouden wordt op verschillende locaties op Walcheren (Zeeland) heeft weer eens bewezen veel jazzfans aan te trekken uit Nederland, België en Duitsland. Deze keer pakten ze uit met een internationaal kwartet, the International Aces of Hot Jazz  o.l.v. de Nederlandse Sidney Bechet, Robert Veen: een All-Starkwartet met musici die hun sporen in de swingmuziek verdiend hebben. (Hans Koert)

Most of Miles Davis, Thelonious Monk, Chet Baker and Bill Evans early recordings have been reissued in cheap budget boxes, a grab bag for collectors, but stabbed the serious record companies to the heart ...... Limetree and Resonance recently released two excellent live albums by the Bill Evans Trio, recorded in the Top of the Gate in New York City (1968) and the Stadsschouwburg in Groningen ( The Netherlands) - both in an excellent sound quality. Two essentials! (Hans Koert)

In 1959 Oscar Alemán had schedulded a tour along Spain, Switzerland and Portugal, but after a few weeks and some disappointing concerts, the tour was cancelled. (Hans Koert)

Tussen 1945 en 1955 was Oscar Alemán de gevierde entertainer, gitarist en zanger, die in Argentinië en in de landen daar omheen, moeiteloos de grootste zalen vol kreeg  Maar de veranderde belangstelling van de jeugd, Rock en Roll overspoelde ook Zuid-Amerika, eiste zijn tol - de stoelen bleven leeg en zijn platen verkochten niet meer - bovendien kreeg Oscar gezondheidsproblemen door exensief drankgebruik ..... De uitnodiging voor een aantal optredens in Spanje, Zwitserland en Portugal, eind jaren vijftig, kwam voor Oscar dan ook als geroepen.... in Europa zouden ze zijn muziek nog wel kunnen waarderen - net als in de jaren dertig ..... (Hans Koert)
 

(photo  courtesy: Mike del Ferro)
Mike Del Ferro leads a busy life with concerts and work shops .. not only in his native country Holland, but all around the world; even in exotic and remote places, where they don't have a word for his kind of music ..... Like a 16th Century explorer, he visited and performed in almost 100 different countries where he loves to play and be inspired by local musicians. In a series of a dozen albums, to be released by Challenge Records, he loves to share these experiences ... This series is entitled The Journey and recently its first album was released - a preview ( or shall I say pre-ear)for the rest of the series: The Journey.  Keep an eye on this Dutch pianist .... (Hans Koert)

Woodwind instruments have been standard instruments in choro since the beginning. The flute was the lead melody instrument of the terno, the original (trio) choro ensemble consisting of flute, cavaquinho and guitar, while larger ensembles like the bands led by Anacleto de Medeiros also excelling in early choro were based on brass instruments. Pixinguinha started as a flutist, but already after his visit to Paris in 1922 with his Oito Batutas, he fell in love with the tenor saxophone, but was prevented from playing the instrument in public until much later, mainly because of national critics claiming the saxophone to spoil Brazilian music by Americanized jazzinfluence. A recently released cd by sax-player Flavio Sandoval, 'Vibrações Brasileiras' (Tratore, 2012), continues the focus on the saxophone as a lead voice in a repertoire of choro compositions. (Jørgen Larsen) 

and much .......... much more.  

Follow the Keep (it) Swinging blog at Facebook and you are always up-to-date.

Next Keep (it) Swinging newsletter: 1st of November, 2012

  

Retrospect
Keep Swinging (old) Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Friends of the Keep Swinging blog Keep Swinging Contributions

Bill Evans - The Radio Sesjun Shows

Jazz is not a "what", it is a "how" (Bill Evans)
Hans Koert

Bill Evans en de Sesjun radioprogramma's (Nederlands) Bill Evans - The Sesjun Radio Shows (English)

Jazz is not a what, it is a how. If it were a What, it would be static, never growing. The How is that the music comes from the moment, it is spontaneous, it exists at the time it is created. And anyone who makes music according to this method conveys to me an element that makes his music jazz (quote: Bill Evans) (source: billevans.nl)

Recently the third 2cd in the series The Sesjun Radio Shows has been released with piano player Bill Evans. Previous double-cds in this great series were radio programs with Chet Baker and Art Blakey, all to be heard during the 1970s and 1980s by the Dutch Tros Sesjun Radio Shows.
Bill Evans - The Sesjun Radio Shows ( PRCD2011005)
Bill Evans joined the Sesjun Radio shows three times and, as Cees Schrama, together with Dick De Winter, co-producer of the concerts, said that his playing was just great. The first two concerts were scheduled at De Boerenhofstede in Laren the 13th of December, 1973 and the 13th of February 1975. Eddie Gomez on bass accompanied Bill at both concerts, and this duo was augmented into a trio during the February 1975 concert with Eliot Zigmund. Eddie Gomez was Evans bass player for twelve years and they can be heard for the first time together at a studio recording for the 1966 Verve album a Simple Matter of Conviction with Shelly Manne on drums. Eliot Zigmund, born in 1945 in The Bronx, played with Bill Evans since the mid 1970s and became a sought after accompanist in the New York jazz scene. He seems to be still active nowadays. Bill Evans with his caracteristic stoop while performing. ( source: pianologist.com)
He replaced Scott LaFaro who was killed in a car crash. I specially liked the piano - bass duet in TTT ( Twelve Tone Tune) and TTTT ( Twelve tone Tune Two) in the second session; the lyrical Earl Zindars composition Sareen Jurer and the great ballad Blue Serge - all great compositions in the hands of the Bill Evans Trio. Marc Johnson (1953) ( source: wommusic.com)
The third radio program for Sesjun was broadcasted at De Meerkoet in Lelystad, the new-founded city in the new polder Zuid-Flevoland in the IJsselmeer, in December 1979, a year before Bill Evans passed away. The trio of Bill Evans, which featured Bill Evans on piano, Marc Johnson at the bass and Joe LaBarbera on drums started with four great tracks; My Romance opens with a rather free Bill Evans intro at the piano, with changing tempos and whatsoever in a way only Bill Evans can do, until after 90 seconds the rhythm section sets the time. Both Nardis as Blue in Green remember Bill Evans participation in the Miles Davis band. Nardis fascinates me thanks to the fact that the three individual artists all three give each other a lot of space to show their music - solos by three equal talented individuals - in those days something less common then today.
Bill Evans and Eddie Gomez (source: baumgarten.nl)
Blue in Green, which was part of the famous Miles Davis Kind of Blue album, with Bill Evans as the piano player, opens with the harmonica of Toots Thielemans, who had just returned from a trip to Japan and who was a special guest during the second part of the concert. Toots and Bill knew each other well as they had made a record together in the last week of October the previous year. Toots also has fast reflexes when it comes to his instrument and his ability to react to anything what's going on around him, Cees Schrama is quote by Jeroen De Valk who wrote the liner notes.
Especially at the third session, the one from 1979, Bill Evans and his band members seem to be in incredible shape, Jeroen De Valk says. Toots Thielemans (1922) (source: blog.seniorenweb.be)
Bill Evans once said to Bert Vuijsje, jazz journalist, that he didn't like to perform in public and that he preferred to play at home or in a studio at complete silence ( Bill Evans (in Jazzportretten)). This time he topped everything he did for us ...., Cees Schrama remembers: Everyone present, jazz buff or not, knew instinctively from the first few bars on: this is unbelievable. The has be to put on record. In 1979 Helen Keane, Bill's manager, wasn't interesting in releasing this concert, as a recording session had been scheduled for the next year ..... of course, no-one could foreseen Bill's sudden death eight months later.
This third double album is another great title in the series The Sesjun Radio shows, which has scheduled some more radio program featuring Stan Getz and Dizzy Gillespie. Let's hope Cees Schrama and Beeld & Geluid ( Sound and Light) will soon release the 4th album, which features the Stan Getz programs.
Hans Koert
keepswinging@live.nl
Twitter: #keepswinging

Bill Evans is one of those legendary jazz piano players in post war jazz that influenced the scene. A lot of known and less known pianists like Michel Petrucciani and Enrico Pieranunzi were inspired by his music. Jazz is not a "what", it is a "how" seems to have been said by Bill Evans, a quote I found, which wants to express his meaning that Jazz music is made at the moment you play it - that improvisation is the most important element of Jazz. In de 1970s Bill performed three times at the Tros radio program entitled Sesjun and these concerts are now available on a great 2-cd album in the series The Sesjun Radio Shows. If you love to learn more about this kind of great concerts, start following the Keep Swinging blog at Twitter ( #keepswinging) or ask its free newsletter (keepswinging@live.nl)
Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Friends of the Keep Swinging blog Keep Swinging Contributions

Bill Evans en de Sesjun radioprogramma's

Jazz is niet een "iets", maar een "hoe" (Bill Evans) (in vertaling)
Hans Koert

Bill Evans en de Sesjun radioprogramma's (Nederlands) Bill Evans - The Sesjun Radio Shows (English)

Jazz is not a what, it is a how. (= Jazz is niet een "wat", maar een "hoe" ). If it were a What, it would be static, never growing. (= Als het een "Wat" was, dan zou het statisch zijn en zich niet meer ontwikkelen.) The How is that the music comes from the moment, it is spontaneous, it exists at the time it is created. (= Hoe betekent, dat de muziek iets is wat spontaan, op het moment zelf, wordt gecreëerd). And anyone who makes music according to this method conveys to me an element that makes his music jazz.(= en iedereen die zo met muziek omgaat, maakt, volgens mij, zijn muziek tot jazz) (uitspraak: Bill Evans) (bron: billevans.nl)

Onlangs verscheen de derde dubbel-cd in de serie The Sesjun Radio Shows met opnamen, die de pianolegende Bill Evans maakte voor het radioprogramma Sesjun. Eerdere albums in dezeserie, bevatten radio-opnamen van Chet Baker en Art Blakey, die eveneens alle uitgezonden werden door het eertijds populaire wekelijkse (live) radioprogramma Sesjun. De opnamen dateren uit de jaren zeventig en tachtig.
Bill Evans - The Sesjun Radio Shows ( PRCD2011005)
Bill Evans trad driemaal op in het radioprogramma Sesjun, vertelt Cees Schrama, die eertijds samen met Dick de Winter de programma's produceerde: his playing was just great (= en hij speelde fantastisch). De eerste twee optredens vonden plaats in De Boerenhofstede in Laren op 13 december 1973 en 13 februari 1975. Eddie Gomez begeleidde Bill Evans tijdens beide optredens en werd tijdens het tweede concert hierin bijgestaan door slagwerker Eliot Zigmund. Eddie Gomez speelde in totaal zo'n twaalf jaar bij Evans en is voor het eerst samen met hem te horen op een studio-opname uit 1966, die leidde tot de uitgave van het Verve-album a Simple Matter of Conviction met Shelly Manne op slagwerk. Eddie Gomez nam de plek in van Scott LaFaro, die bij een auto-ongeluk om het leven was gekomen. Eliot Zigmund, geboren in 1945 in The Bronx, speelde met Bill Evans sinds midden zeventiger jaren en groeide uit tot een veelgevraagd begeleider in de New York Jazzscene. Hij schijnt nog steeds actief te zijn in de muziek.
Bill Evans in zijn karakateristieke pose achter de toetsen ( bron: pianologist.com)
Vooral in het piano-bas duet van Bill en Eddie, TTT ( Twelve Tone Tune) en TTTT ( Twelve Tone Tune Two) uit het tweede programma (met het trio) schitteren beide muzikanten. Ook het meer lyrische nummer Sareen Jurer, gecomponeerd door Earl Zindars en de fantastische ballad Blue Serge groeien uit tot juweeltjes in de handen van het Bill Evans Trio.
Marc Johnson (1953) ( bron: wommusic.com)
Het derde programma voor Sesjun, waarin Bill Evans optrad, werd uitgezonden in december 1979 vanuit De Meerkoet in Lelystad, een klein jaar voordat Bill Evans zou overlijden. Het trio van Bill Evans bestond deze keer uit Bill Evans aan de piano, Marc Johnson op bas en Joe LaBarbera op slagwerk. De eerste helft van het optreden bestaat uit een viertal schitterende nummers; een nummer als My Romance, bijvoorbeeld, opent Bill met een intro, zoals alleen Bill dat kan, met onnavolgbare tempowijzigingen, voordat hij na ruim een minuut het tempo definitief lijkt te bepalen, opgepikt door zijn voortreffelijke begeleiders, die beiden ruim tijd krijgen om te soleren. Zowel Nardis als Blue in Green herinneren aan Bill's deelname aan het beroemde Miles Davis Quintet. De Miles Davis compositie Nardis (Is dit nummer ooit door Miles aan de groef toevertrouwd?) fascineert me vooral doordat alle drie leden van het trio op gelijkwaardige manier met elkaar communiceren ......... iets wat in die tijd minder vanzelfsprekend was dan tegenwoordig.

Bill Evans en Eddie Gomez (bron: baumgarten.nl)
Blue in Green, dat ook op het beroemde Miles Davis album Kind of Blue staat, Bill Evans speelt daarop mee, opent met de mondharmonica van Toots Thielemans, die net terug was van een aantal optredens in Japan en uitgenodigd was mee te spelen tijdens het tweede deel van het concert. Toots en Bill kenden elkaar al goed en hadden in het jaar daarvoor samen een plaat gemaakt. Toots also has fast reflexes when it comes to his instrument and his ability to react to anything what's going on around him. (= Toots reageert met zijn instrument op dezelfde manier op alles wat om hem heen gebeurt als Bill), citeert Jeroen de Valk, die de tekst in het boekje maakte, Cees Schrama. Vooral tijdens de derde opname sessie, die uit 1979, lijken Bill Evans en zijn mannen in een uitstekende vorm. zegt Jeroen de Valk.
Toots Thielemans (1922) (bron: blog.seniorenweb.be)
Bill Evans zei eens in een interview tegen Bert Vuijsje, jazzjournalist, dat hij niet graag in het openbaar optreedt en de voorkeur geeft aan het spelen in een stille studio of gewoon bij hem thuis, in volledige stilte, zodat niets hem kan afleiden. ( Bill Evans (in Jazzportretten - Bert Vuijsje). Deze keer echter he topped everything he did for us .... (= overtrof hij zichzelf tijdens alle opnamen), herinnert Cees Schrama zich: Everyone present, jazz buff or not, knew instinctively from the first few bars on: this is unbelievable.(= Iedereen die er bij was, zowel de deskundigen als de leken op het gebied van de jazz, voelden na de eerste noten instinctief aan, dat er hier iets ongelooflijks gebeurde). This had be to put on record. (= Dit moest vastgelegd worden). In 1979 was Helen Keane, Bill's manager, daar toen niet zo geïnteresseerd in, aangezien er al een opnamesessie was afgesproken voor het komende jaar ......... natuurlijk voorzag niemand Bill's onverwachte overlijden acht maanden later.
Deze derde dubbel-cd is weer zo'n geweldige aanwinst in de serie The Sesjun Radio Shows - een must voor elke serieuze jazzliefhebber. Binnenkort hoopt Cees Schrama de vierde dubbel-cd uit te brengen met opnamen die Stan Getz maakte voor Sesjun, terwijl, zo meldde hij me, een vijfde al in de week ligt ........... met Sesjunopnamen van Dizzy Gillespie!
Hans Koert
keepswinging@live.nl
Twitter: #keepswinging

Bill Evans is één van die legendarische jazzpianisten, die de jazzmuziek in de naoorlogse periode beïnvloed hebben. Heel wat bekende pianisten zijn door zijn spel beïnvloed, zoals Michel Petrucciani en Enrico Pieranunzi. Jazz is not a "what", it is a "how".( = Jazz is niet een "iets", maar een "hoe" ) schijnt hij ooit eeens gezegd te hebben, waarmee hij wilde aangeven dat jazzmuziek ontstaat op het moment dat je speelt - improviseert. In de jaren zeventig speelde Bill Evans een aantal keren in het Tros radioprogramma Sesjun en deze opnamen zijn nu voor het eerst op een dubbel-cd uitgebracht en laten horen wat een geweldig pianist Bill Evans was. Keep Swinging brengt dit soort bijzondere uitgaven graag in de belangstelling. Als je niets wilt missen, volg haar dan via Twitter (#keepswingng) of vraag de gratis nieuwsbrief (keepswinging@live.nl)

Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Friends of the Keep Swinging blog Keep Swinging Contributions

The Complete Tony Bennett - Bill Evans Recordings

Alle Tony Bennett en Bill Evans opnamen ( Nederlands) The Complete Tony Bennett - Bill Evans Recordings ( English)

All Tony Bennett - Bill Evans recordings

The Tony Bennett-Bill Evans Album and Together Again

THE COMPLETE TONY BENNETT and BILL EVANS RECORDINGS

Hans Koert

The Complete Tony Bennett - Bill Evans Recordings have been reissued recently as a double album on the Fantasy label ( FAN-31281). Today I love to put these sessions in the spotlight.
Tony Bennett, vocalist, labels himself as an entertainer. He was born as Anthony Dominick Benedetto in Queens, New York City August 1926. He is one of the greatest crooners from the XXth Century, on a same level as legends like Frank Sinatra and Bing Crosby. His almost 60 years career in music has brought us a lot of great recordings, which were honoured with a dozen of Grammy Awards.

The fact that this crooner, singer, interpreter of the American Song Book, got a place in this blog, is because he made some great recordings with jazz musicians too. Like the ones I have in front of me: The Tony Bennett / Bill Evans Album from 1975 and, because of its successes, a year later the album Together Again (1976). The first album was released on Fantasy and the latter on Improvisation. Tony Bennett, although not a jazz vocalist himself, recorded with dozens of jazz musicians, with orchestras ( like Count Basie's), but also with single piano players like Bill Evans and Ralph Sharon. He recorded two albums with the latter: The 1959 Tony Sings for Two and When Light Are Low from 1964. The June 1975 Tony Bennett sessions are different, because during this session, Tony was accompanied by the great piano player Bill Evans. Well, no, let’s make it clear – Tony Bennett and Bill Evans made this record as two equal partners – not the crooner with piano accompaniment.

Bill Evans, the introvert piano player, became famous because of his great trio albums like Waltz for Debby or his (short) cooperation with Miles Davis, with tunes like Blue in Green; an own composition in the famous Miles Davis classic -Kind of Blue album. Bill Evans was born in Plainfield NJ August 1929 and passed away September 1980.

They first met at a private party at the White House, organized by John F. Kennedy in 1962.
When this session was scheduled, they planned to make a vocal album with two piano players: Bill Evans and John Bunch, but the latter skipped the appointment because he felt, that Bill was not in his league. The June 1975 sessions, which filled the first record, were the best of the two. They were recorded without any preparations or rehearsals. They agreed about the selections and recorded it. I heard these songs for the very first time in a reissue made by Jazz Collectors, released last year, titled Tony Bennett and Bill Evans – The Legendary Sessions. ( JC 426). Well, as regular visitors of my blog should know, I’m not a fan of vocalists, because I believe that singers often make their presence very much felt. I liked these sessions because of Bill Evans piano playing. This reissue contained two previous unreleased recordings: Who Can I Turn To and Dream Dancing and especially the first tune became one of Tony Bennett hits when he recorded in the mid 1960s. Listen to a ragment of this tune by Tony Bennett ( with another piano player and orchestra):

For the fans of the music of Tony Bennett and Bill Evans it was great to learn that unreleased songs, recorded during this session, had survived. The new reissue, I love to put into the spotlight today, has more surprises: twenty previous unreleased alternative takes.

Nowadays it seems to become a trend to reissue “The Complete ………. Sessions “ by the officially record companies, with crumbs that kept on the shelves untouched and unhearded; treasures for those who want to hear it all.

For the true connoisseurs this The Complete Tony Bennett / Bill Evans Recordings is a must – for the average jazz fan – the ones, who like to listen to Tony Bennett's singing in an informal setting, the other reissue will do well too.
Find the complete track list below this blog.

Hans Koert - keepswinging@live.nl

ALL RECORDINGS on the 2CD THE COMPLETE TONY BENNETT - BILL EVANS RECORDINGS

CD 1
1. Young And Foolish 3:54 A
2. The Touch Of Your Lips 3:56 A
3. Some Other Time 4:42 A
4. When In Rome 2:55 A
5. We'll Be Together Again 4:38 A
6. My Foolish Heart 4:51 A
7. Waltz For Debby 4:04A
8. But Beautiful 3:36 A
9. Days Of Wine And Roses 2:23 A
10. The Bad And The Beautiful 2:18 B
11. Lucky To Be Me 3:45 B
12. Make Someone Happy 3:52 B
13. You're Nearer 2:22 B
14. A Child Is Born 3:16 B
15. The Two Lonely People 4:27 B
16. You Don't Know What Love Is 3:27 B
17. Maybe September 3:55 B
18. Lonely Girl 2:49 B
19. You Must Believe In Spring 5:51 B
20. Who Can I Turn To? 2:28 BB
21. Dream Dancing 3:46 B

Disc 2

1. Young And Foolish (Take 4) 4:45 A
2. The Touch Of Your Lips (Take 1) 2:54 A
3. Some Other Time (Take 7) 4:56 A
4. When In Rome (Take 11) 2:57 A
5. Waltz For Debby (Take 8) 3:50 A
6. The Bad And The Beautiful (Alternate Take 1) 2:13 B
7. The Bad And The Beautiful (Alternate Take 2) 2:09 B
8. Make Someone Happy (Alternate Take 5) 3:54 B
9. You're Nearer (Alternate Take 9) 2:58 B
10. A Child Is Born (Alternate Take 2) 3:26 B
11. A Child Is Born (Alternate Take 7) 3:12 B
12. The Two Lonely People (Alternate Take 5) 4:43 B
13. You Don't Know What Love Is (Alternate Take 16) 3:33 B
14. You Don't Know What Love Is (Alternate Take 18) 3:37 B
15. Maybe September (Alternate Take 5) 4:37 B
16. Maybe September (Alternate Take 8) 4:31 B
17. Lonely Girl (Alternate Take 1) 2:57 B
18. You Must Believe In Spring (Alternate Take 1) 6:01 B
19. You Must Believe In Spring (Alternate Take 4) 5:36 B
20. Who Can I Turn To (Alternate Take 6) 2:29 B

A = The Tony Bennett / Bill Evans album ( 10-13th of June, 1975 )
B = Together Again ( 27-30 September, 1976 )

Retrospect
Bill Evans - Undercurrent Bill Evans - Waltz for Debby Bill Evans - California Here I Come Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Alle Tony Bennett en Bill Evans opnamen

Alle Tony Bennett en Bill Evans opnamen ( Nederlands) The Complete Tony Bennett - Bill Evans Recordings ( English)
Alle samen opgenomen titels van Tony Bennett met Bill Evans

The Tony Bennett-Bill Evans Album en Together Again

ALLE TONY BENNETT en BILL EVANS OPNAMEN

Hans Koert

The Complete Tony Bennett - Bill Evans Recordings zijn onlangs op een Fantasy dubbelalbum heruitgebracht ( FAN-31281). Vandaag wil ik dit album in de schijnwerper plaatsen.

Tony Bennett, zanger, omschrijft zichzelf als entertainer. Hij werd geboren in Queens, New York City als Anthony Dominick Benedetto in augustus 1926. Hij is één van de grootste crooners van de vorige eeuw; te vergelijken met zangers als Bing Crosby en Frank Sinatra. Hij zit al bijna 60 jaar in het vak en maakte honderden schitterende opnamen, die met een tiental Grammy’s geëerd werden.

Waarom deze crooner, bij uitstek vertolker van het American Songbook, een plaats in deze blog krijgt, is, omdat hij ook een flink aantal opnamen maakte met jazzmusici, zoals met Bill Evans in een opname sessie uit 1975 voor The Tony Bennett / Bill Evans Album, dat een groot succes werd en haar opvolger Together Again van een jaar later. Het eerst genoemde album werd uitgebracht op Fantasy en het tweede op Improvisation. Tony Bennett nam, hoewel zelf geen jazzmuzikant, tientallen nummers op met jazzmusici; met bands ( zoals dat van Count Basie) en met alleen pianobegeleiding, zoals met Bill Evans of met zijn vaste begeleider Ralph Sharon. Met laatst genoemde nam hij twee platen op; te weten: Tony Sings for Two uit 1959 en When Light Are Low van vijf jaar later. De sessies van Tony Bennett uit juni 1975 zijn van een geheel ander kaliber, omdat Tony hier begeleid werd door niemand minder dan pianist Bill Evans. Nee, ik zeg het eigenlijk niet goed: Tony Bennett en Bill Evans traden hier aan als twee gelijkwaardige partners. – geen zanger begeleid door een pianist dus.

Bill Evans, de in zichzelf gekeerde pianist, die liever alleen in zijn studeerkamer speelde dan op een groot podium (zoals hij zelf eens zei tegen Bert Vuijsje) werd vooral bekend om de opnamen met zijn beroemde trio, zoals Waltz for Debby en vanwege zijn korte verblijf bij Miles Davis. Luister maar eens naar zijn spel in zijn eigen compositie Blue in Green op de Miles Davis' jazzklassieker Kind of Blue. Hij werd geboren in Plainfield NJ in augustus 1929 en overleed september 1980.

Ze ontmoetten elkaar voor het eerst in 1962 op het Witte Huis tijdens een informeel partijtje georganiseerd door John F. Kennedy.

Toen deze opnamen gepland waren, was er nog sprake van Tony Bennett, die begeleid zou worden door twee pianisten: Bill Evans en John Bunch, maar laatstgenoemde trok zich voor de opnamen terug toen hij hoorde wie de andere pianist was – daar kon hij niet aan tippen. De opnamen van juni 1975 werden zonder voorbereiding of repetitie gemaakt – er werd alleen even afgesproken welk nummers ze zouden spelen ( wel zo makkelijk, volgens mij).
Ik hoorde deze nummers voor het eerst op een heruitgave van Jazz Collectors, die afgelopen jaar verscheen, getiteld Tony Bennett and Bill Evans – The Legendary Sessions. ( JC 426). Als je deze blog regelmatig bezoekt, weet je dat ik meer van instrumentale muziek hou, dan van zangers en zangeressen, omdat die, naar mijn bescheiden mening, vaak te veel extra aandacht naar zich toe trekken. Dat geldt ook voor deze dubbel CD, die ik dan ook het meest waardeer door het pianowerk van Bill Evans. Deze heruitgave bevat twee nooit eerder uitgebrachte nummers: Who Can I Turn To en Dream Dancing en vooral het eerste nummer werd een hit door Tony Bennett, die het midden jaren zestig uitbracht. Luister naar een uitvoering van hem ( niet met Bill Evans maar met een andere pianist en orkest).

Voor de kenner onder ons en fans van de stem van Tony Bennett of het pianospel van Bill Evans is het natuurlijk prachtig als blijkt dat er toendertijd twee nummers op de plank zijn blijven liggen. De heruitgave op Fantasy, die vandaag in de belangstelling staat, biedt heel wat meer onuitgebrachte takes en nummers ……….

Het is tegenwoordig een trend om heruitgaven iets extra's meet te geven, waardoor het voor verzamelaars aantrekkelijk wordt om “oude” heruitgaven te vervangen. “The Complete ………. Sessions “ wordt dan zo’n heruitgave meestal genoemd.

Voor de echte kenners is dit smullen geblazen, omdat er op deze alternatieven vaak iets “losser” gspeeld wordt; wel eens een foutje gemaakt wordt, een blue note noemen ze dat dan in de jazz; of een couplet wordt gewoon helemaal vergeten; voor de echte liefhebbers is deze dubbelaar, The Complete Tony Bennett / Bill Evans Recordings een must – voor de gewone luisteraar, het soort dat muziek draait als muzak, als achtergrondmuziek, kan de “reguliere” heruitgave volstaan. Een volledige lijst met titels vind je onder aan dit blog.
Hans Koert
keepswinging@live.nl

DE NUMMERS DIE TE VINDEN ZIJN OP HET DUBBELALBUM THE COMPLETE TONY BENNETT - BILL EVANS RECORDINGS:

Disc 1
1. Young And Foolish 3:54 A
2. The Touch Of Your Lips 3:56 A
3. Some Other Time 4:42 A
4. When In Rome 2:55 A
5. We'll Be Together Again 4:38 A
6. My Foolish Heart 4:51 A
7. Waltz For Debby 4:04A
8. But Beautiful 3:36 A
9. Days Of Wine And Roses 2:23 A
10. The Bad And The Beautiful 2:18 B
11. Lucky To Be Me 3:45 B
12. Make Someone Happy 3:52 B
13. You're Nearer 2:22 B
14. A Child Is Born 3:16 B
15. The Two Lonely People 4:27 B
16. You Don't Know What Love Is 3:27 B
17. Maybe September 3:55 B
18. Lonely Girl 2:49 B
19. You Must Believe In Spring 5:51 B
20. Who Can I Turn To? 2:28 BB
21. Dream Dancing 3:46 B

Disc 2

1. Young And Foolish (Take 4) 4:45 A
2. The Touch Of Your Lips (Take 1) 2:54 A
3. Some Other Time (Take 7) 4:56 A
4. When In Rome (Take 11) 2:57 A
5. Waltz For Debby (Take 8) 3:50 A
6. The Bad And The Beautiful (Alternate Take 1) 2:13 B
7. The Bad And The Beautiful (Alternate Take 2) 2:09 B
8. Make Someone Happy (Alternate Take 5) 3:54 B
9. You're Nearer (Alternate Take 9) 2:58 B
10. A Child Is Born (Alternate Take 2) 3:26 B
11. A Child Is Born (Alternate Take 7) 3:12 B
12. The Two Lonely People (Alternate Take 5) 4:43 B
13. You Don't Know What Love Is (Alternate Take 16) 3:33 B
14. You Don't Know What Love Is (Alternate Take 18) 3:37 B
15. Maybe September (Alternate Take 5) 4:37 B
16. Maybe September (Alternate Take 8) 4:31 B
17. Lonely Girl (Alternate Take 1) 2:57 B
18. You Must Believe In Spring (Alternate Take 1) 6:01 B
19. You Must Believe In Spring (Alternate Take 4) 5:36 B
20. Who Can I Turn To (Alternate Take 6) 2:29 B

A = The Tony Bennett / Bill Evans album ( 10-13th of June, 1975 )
B = Together Again ( 27-30 September, 1976 )

Retrospect
Bill Evans - Undercurrent Bill Evans - Waltz for Debby Bill Evans - California Here I Come Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Eliane Elias: Tribute to 50 Years Bossa Nova

Eliane Elias: Eerbetoon aan 50 jaar Bossa Nova (Nederlands) Eliane Elias: Tribute to 50 years Bossa Nova (English)

A (rather extensive) Eliane Elias Discography - Hans Koert

Bossa Nova Stories
ELIANE ELIAS: Tribute to 50 Years of Bossa Nova
Hans Koert

Today I love to point you to a great new album by the US - Brazilian piano player and vocalist, the always charming Eliane Elias. The album is titled Bossa Nova Stories and her latest one in a series of almost two dozens of great releases. At the bottom of this blog you'll find a list of records made by Eliane Elias during the past twenty-five years.

This album wants to be a tribute to the Bossa Nova - the music style born in 1958 with the tune Chega de Saudade ( also known by its English title No More Blues), recorded by Elizete Moreira Cardoso, the famous Brazilian singer and actress discovered in the 1930s by Jacob do Bandolim. Bossa Nova means in Portuguese, in fact, "new trends". In 1958 she was invited to sing on an album titled Canção do Amor Demais, with Bossa Nova compositions made by Vinícius De Moraes and Antonio Carlos Jobim, with João Gilberto at the guitar. It is a fact that the tune Chega de Saudade ( No More Blues) was already recorded for Victor by the Kentucky Jazz Babies ( 1929) and a few years later by Eddie South, but, okay, both Jobim as De Moraes gave it that Bossa Nova groove, a mixture of the Brazilian ( Samba) and the US (Jazz) music cultures. This style of music became extremely popular for a dozen years and then it was passed by new hypes; the Bossa Nova tunes, however, became standards in the jazz repertoire.

Eliane Elias was born in Sao Paolo (Brasil) around that same period (Yes she is !!) and grew up in a musical family with her mother being a classical piano player. Her mother loved to play the jazz- and Brazilian music too. When Eliane was a young girl she was already fascinated by the jazz and she admired especially the music of Bill Evans. She learned to play the piano and worked with big bands before she moved to New York in the early 1980s, where she maried Randy Brecker ( their daughter Amanda recently made her debute album Here I Am) and recorded for his band Steps Ahead. Up to now she made a lot of recordings and I heard her singing for the very first time on the soundtrack of the film Calle 54. On that great film, a tribute to the Latin American music, she sings Samba Triste ( a Baden Powell composition) with her trio, featuring Marc Johnson and Satoshi Takeishi. Love to share with you a fragment from that film Calle 54, featuring Eliane Elias singing Samba Triste.

Eliane Eelias at the North Sea Jazz Festival - Rotterdam (July 2008) (photo courtesy Hans Koert)

I heard her for the very first time live at the North Sea Jazz Festival in Rotterdam last year; by accident, only a quarter of an hour I guess, to be honest, because her performance overrunned its time and I was in time to hear the great Ron Carter in concert. In those 15 minutes I learned what a great vocalist and piano player she is. At the Bol.com stand on the central square of Ahoy in Rotterdam she gave an interview that I love to share with you.

She tells about her fascinating for the music of Bill Evans. Her latest album titled Something For You and her concert in Rotterdam were dedicated to him. Her husband, she divorced Randy Brecker, Marc Johnson, bass player in her stage trio, was the last bass player in the Bill Evans Trio before he passed away September 1980. Thanks to a tape that Marc received from Bill Evans they decided to make a tribute to this great piano player, who, as I wrote at the beginning of this blog, was her first introduction to jazz. In August she will be, for a whole week, one of the guests at the Bill Evans 80th Birthday Tribute in the Iridium in New York City.

She also tells about her new project, a tribute to the Bossa Nova. This great record has been released some months ago and contains 14 well known Bossa Nova tunes, traditionals like Jobim's The Girl From Ipanema, Chega de Saudade of course and Desafinado and tunes like Marvelous For Words, The More I See You and Day By Day that have become standards in jazz. A special one is Superwoman, a Stevie Wonder composition with our own Toots Thielemans on his Muziekske, his harmonica. The tunes, no suprise, are all well known - some with a large orchestra, using strings, rather common for this kind of music and a quartet featuring Oscar Castro-Neves on the guitar, Marc Johnson on bass and Paulo Braga on drums.

I found a fragment of a concert, recorded some years ago, at the San Javier jazz festival in Spain with Eliane Elias at the piano, Gustavo Saiari on guitar, Marc Johnson on bass and Satoshi Takeisha on drums. Eliane Elias had released the album The Dreamer, dedicated to the music of A.C. Jobim. The tunes are Ipanema and Doralice.

This lovely vocalist has fascinated me with her latest recording and made me anxious to hear more of her, like the Bill Evans tribute Something For You. Love to finish with a short interview with Eliane on the Bloomberg channel. Hope you like it

I grew up in Sao Paulo in the 1960s, hearing the Bossa Nova which was all around us. It was the popular music of our day, with its infectious rhythm and poetic lyrics. It was romantic, cool, jazzy, sensious. I lived and reather this music. It's in my DNA. (Eliane Elias)

Hans Koert - keepswinging@live.nl

A rather extensive Eliane Elias Discography

Hans Koert

(The most recent albums first)

Bossa Nova Stories ( Blue Note / EMI)

Something for you ( Blue Note / EMI)

Around the city ( RCA Victor )

Dreamer ( Bluebird / BMG Music )

Kissed by nature ( Bluebird / RCA / Victor BMG) Everything I love ( Blue Note )

Eliane Elias Sings Jobim (Blue Note)

Impulsive (Stunt Records)

The Three Americas ( Blue Note )

Solos and Duets ( Blue Note Records)

On the Classical Side ( EMI Classics )

Paulistana ( Blue Note)

Fantasia (Blue Note)

Eliane Elias Plays Jobim ( Blue Note )

A Long Story (Manhattan / Blue Note)

So Far So Close ( Blue Note)

Cross Currents (Denon)( LP on Blue Note)

COMPIILATIONS:
= Brazilian Classics = A compilation of Eliane’s Blue Note years

= The Best of Eliane Elias, Volume 1: Originals

= Best of Eliane Elias Sings

= Best of Eliane Elias Plays

= Perspectiva

= Timeless Eliane Elias

= Illusions

= Amanda Passport

SPECIAL PROJECTS

Amanda Brecker - Here I Am

Marc Johnson - Shades of Jade

Portrait of Bill Evans

Denyce Graves - The Lost days

Steps Ahead

Calle 54


Some Brazilian music links (and more ........)
Laurindo Almeida Vitor Assis Brasil Vitor Assis Brasil Five Guitars - a Tribute to Charlie Byrd Latin Byrd (Charlie Byrd) Jacob do Bandolim Hamilton de Holanda CHORO-MUSIC Blog Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions