Henry Threadgill in Porgy en Bess

Wat is jouw favoriet? KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
START: To the latest blog Naar de laatste blog
Nederlands - Vlaams:

( To the English section with a preview of a great Choro music documentary: Brasileirinho.)

HENRY THREADGILL speelt NIET in PORGY EN BESS - TERNEUZEN

HET CONCERT IN PORGY EN BESS VAN DONDERDAG 6 NOVEMBER 2008, DAT GENOEMD WERD IN DE AGENDA VAN DE PZC GAAT NIET DOOR; WEL TREEDT HENRY THREADGILL DE VOLGENDE DAG OP IN THEATER LANTAARN / HET VENSTER IN ROTTERDAM

Komend weekend treedt in Porgy en Bess in Terneuzen het Trio van Rein de Graaff op met als speciale gasten de twee tenor giganten Pete Christlieb en Ferdinand Povel. Dit concert staat gepland op zondag 2 november 2008 in Porgy en Bess. Ik scheef hier reeds over in een eerdere bijdrage. ( foto rechts: Ferdinand Povel)

Groot was mijn verrassing om te ontdekken dat, hoewel niet aangekondigd in de agenda van Porgy en Bess, ook niet op de website, er komende week nog een tweede concert in Porgy en Bess gepland staat voor donderdag 6 november 2008. Op die avond treedt de bekende Amerikaanse saxofonist en componist Henry Threadgill op.

Geboren in Chicago, februari 1944, werd hij één van de spelers, die zich vooral bezig hielden met de avant garde jazz uit de jaren zestig, zoals de Association for the Advancement of Creative Musicians en vormde, in de jaren zeventig, na wat uitstapjes naar de gospel- en rockmuziek en na zijn militaire dienst, zijn avant garde trio Air met Fred Hopkins en Steve McCall. Hij werd de laatste jaren vooral bekend om zijn optredens met bands, die de meest vreemde samenstellingen hadden, zoals zijn band X-75 met vier bassisten, vier blazers en en een zangeres. Hoewel wij enkele platen gemaakt heeft, ziet hij weinig heil in het vastleggen van zijn muziek op gramofoonplaten of CD's. Dit kun je o.a. opmaken uit een interview, dat vier jaar geleden opgenomen werd tijdens het Pomigliano Jazz Festival en dat hieronder in twee delen te beluisteren valt. Bovendien kun je kennismaken met de soort muziek, die je van Henry Threadgill kunt verwachten.

Aan de muziek die Henry Threadgill maakt kun je moeilijk een label hangen: jazz, avant garde, free jazz met overal verwijzingen en uitstapjes( ook qua instrumentatie) naar wereldmuziek.

Hij zal aantreden met zijn kwintet, getiteld Zooid waarin, naast Henry Threadgill zelf op saxofoons - Liberty Ellman op gitaar - Stomu Takeishi op bas, Josè Davila, trombone en tuba en Elliot Kavee op slagwerk. Met deze band zette hij een paar jaar geleden ( juli 2005) op het Northsea Jazz Festival een spraakmakend concert neer. Het concert op donderdag 6 november 2008 begint om 20.00 uur in de Porgy en Bess Jazz Club in Terneuzen; een dag later pas, speelt hij in het Theater Lantaren/Venster in Rotterdam.

Informatie onder voorbehoud.

Hans Koert - keepswinging@live.nl

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000

Op deze dagelijkse Keep Swinging blog wordt binnenkort de 1000ste bijdrage geplaatst. Om dit te vieren wil ik een aantal populaire onderwerpen onieuw plaatsen. kies één van de twee suggesties hieronder en maak kans op de Lonehill Jazz CD van Frank Rosolino. Geef je voorkleur vandaag nog door: keepswinging@live.nl
Een paar voorstellen:
Herb Geller Harlem Jazz Jouw favoriete weblog.

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000: What's your favorite?
English ( Naar het Nederlands-Vvlaamse deel met een bijdrage over Henry Threadgill, die optreedt in Porgy en Bess )

CHORO MUSIC: BRASILEIRINHO

A few years ago, Mika Kaurismäki, a Finnish filmmaker, fasinated by the Brazilian music, published his documentary Brasileirinho.

This documentary is dedicated to the Choro music. I found a trailer of the documentary Sound of Rio - Brasileirinho, which seems to be a precursor of the documentary Braileirinho, I introduced to you in a previous blog.

In the film Mika follows three Choro musicians, the Trio Madeira Brasil, but a lot of other famous Choro musicians are to be seen, like Yamandu Costa and Hamilton De Holanda. It shows in an informal way the different styles. I found a track list which seems to be rather complete:

-Introduction - Papo de Anjo (Radamés Gnattali) Maurício Carrilho, Luciana Rabello
-Santa Morena (Jacob do Bandolim) Trio Madeira Brasil
-Saudações (Otávio Dias Moreno) Joel do Nascimento, Hamilton de Holanda, Trio Madeira Brasil et al. -Noite de Lua (Dilermando Reis) Yamandú Costa, Carlinhos Leite
-Formosa (Baden Powell - Vinícius de Moraes) Marcello Gonçalves, Yamandú Costa, Elza Soares
-Senhorinha (Guinga) Zezé Gonzaga, Guinga
-Brejeiro (Ernesto Nazareth) Yamandú Costa
-Falando de Amor (Tom Jobim) Zezé Gonzaga, Trio Madeira Brasil
-Tico-Tico no Fubá (Zequinha de Abreu) Ademilde Fonseca
-Um Calo de Estimação (Zé da Zilda - José Thadeu) Teresa Cristina & Grupo Semente
-Assanhado (Jacob do Bandolim) Trio Madeira Brasil, Marcos Suzano
-Degenerado (W. Rocha Ferro) Joathan Nascimento, Fred Dantas, Édson 7 Cordas
-Bole Bole (Jacob do Bandolim) Trio Madeira Brasil, Zé da Velha, Silvério Pontes
-Chorinho de Gafieira (Astor Silva) Paulo Moura, Zé da Velha, Silvério Pontes
-O Bom Filho à Casa Torna (Bonfiglio de Oliveira) Trio Madeira Brasil, Zé da Velha, Silvério -Pontes
-Sonoroso (K-Ximbinho) Hamilton de Holanda, Daniela Spielmann, Trio Madeira Brasil et al.
-Carinhoso (Pixinguinha - João de Barro) Yamandú Costa
-Barracão (Luiz Antônio - Oldemar Magalhães) Zezé Gonzaga, Teresa Cristina, Trio Madeira -- Brasil, Yamandú Costa, Zé da Velha, Silvério Pontes et al.

According the track list I think both documentaries are equal, but I hope that one of you can tell me if both documentaries are one and the same.

Last week I learned in a record shop in The Netherlands that a cheap version of the Braileirinho DVD has been published - a great opportunity for all of you who haven't obtain a copy.

I love to finish with a trailer of Sound of Rio - Brasileirinho by Mika Kaurismäki

Don't forget to visit Joergen's Choro Music Blog
KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
This daily Keep swinging blog will reach its 1000th contribution within three weeks. To celebrate this I love to repost some old favorite blogs. Please inform me what your favorite contribution is. I love to give a great Frank Rosolino album released by Lonehill Jazz to one of you, so please, send me your favorite. I posted some suggestions, but of course any blog will do. Send it to: keepswinging@live.nl
Some suggestions:
Herb Geller Harlem Jazz Your choice

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Jean-Luc Ponty - violist

Wat is jouw favoriet? KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000

START: To the latest blog Naar de laatste blog
NEDERLANDS-VLAAMS ( To the English section with a 50 years old top hit recording: Moanin' by the Jazz Messengers.)

JEAN-LUC PONTY: ENIGMATIC OCEAN

Als ik op platenjacht ben, vind ik af en toe wel eens wat, dat schijnbaar niet altijd helemaal past in mijn verzameling; maar schijn bedriegt. Zo'n mooi voorbeeld is de Atlantic LP: Jean-Luc Ponty - Enigmatic Ocean.
Jean-Luc Ponty, geboren in Frankrijk in september 1942, studeerde viool op het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris ( in goed Nederlands: Het conservatorium van Parijs) en startte zijn carrriere als klassiek violist in een symphonieorkest genaamd Concerts Lamoureux. Terwijl hij druk was met het klassieke repertoire, maakte hij ook kennis met de jazz, zoals de muziek van Miles Davis en John Coltrane en ging klarinet en saxofoon spelen. Hij leerde zich jazz spelen op deze instrumenten, maar koos er uiteindelijk voor om deze muziek op de viool te gaan spelen - een niet zo voor de hand liggende keuze. Of toch wel?

Na een aantal jaren klassiek-uitvoerend musicus moest hij kiezen: of verder gaan in de klassieke muziek of zich helemaal wijden aan de jazz. Het werd het laatste.
De manier waarop hij bebop-jazz ging spelen op zijn viool oogste overal waardering en bewondering. Zijn geluid en improvisaties op de viool waren niet te vergelijken met andere jazzviolisten. Je kunt dat goed horen op één van zijn eerste platen Violin Summit, dat hij samen maakte met de grootten op de viool uit die dagen: Svend Asmussen en Stuff Smith. Ik besprak deze schitterende Violin Summit plaat in een eerdere bijdrage.
In 1967 trad hij voor de eerste keer op in de Verenigde staten tijdens het Monterey Jazz Festival op uitnodiging van John Lewis met zijn Modern Jazz Quartet. Hij oogste hiermee alom lof en zijn bedje leek gespreid.

In de jaren zeventig krijgen popartiesten als Elton John en Frank Zappa belangstelling voor hem en hij maakt platen en gaat met ze op tournee. In de jaren zeventig verhuist hij naar Californië en speelt daar met musici als John McLaughlin en zijn Mahavishnu Orchestra. Hij krijgt een platencontract bij Atlantic, waar hij een tiental platen maakt, waaronder die ene die ik op een rommelmarkt vond: Enigmatic Ocean. Deze plaat werd een hit in 1977 en bereikte zelfs de Amerikaanse top 40. De muziek op de plaat kun je benoemen als jazz-fusion en ik mag dat wel af en toe. Critici stellen dat zijn electrisch versterkte viool af en toe wel erg op de voorgrond treedt ten koste van het geheel. Ik zie dat niet zo.

Ik vind het leuk om een filmfragment te laten zien waarin Jean-Luc Ponty een deel van zijn Enigmatic Ocean laat horen, dan kun je zelf beoordelen of dit iets voor je is.

Deze plaat Enigmatic Ocean is één van die platen in mijn verzameling, die eerder de popkant opgaan dan jazzmuziek bevatten, maar ik mag hem graag horen. Als je er goedkoop tegen aan loopt moet je de gok maar eens wagen - ik denk dat je er geen spijt van krijgt.
Hans Koert - keepswinging@live.nl

Op deze dagelijkse Keep Swinging blog wordt binnenkort de 1000ste bijdrage geplaatst. Om dit te vieren wil ik een aantal populaire onderwerpen onieuw plaatsen. Geef je voorkeur op of kies één van de twee suggesties hieronder en maak kans op de Lonehill Jazz CD van Frank Rosolino. Geef je voorkleur vandaag nog door: keepswinging@live.nl

Een paar voorstellen:

Frank Morgan Trombone Panorama Jouw favoriete weblog.

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000: What's your favorite?

English ( Naar het Nederlands-vlaamse deel met een stukje over de LP Enigmatic Ocean van Jean-Luc Ponty )

ART BLAKEY and te JAZZ MESSENGERS - MOANIN'

Lee Morgan trumpet - Benny Golson tenor saxophone - Bobby Timmons piano - Jymie Merritt bass - Art Blakey drums.
Moanin' - Are You Real - Along Came Betty - The Drum Thunder Suite - Blues March - Come Rain or Come Shine
Recorded in Hackensack NJ (USA) in the Rudy Van Gelder Studios on the 30th of October 1958 for Blue Note

This album contains the third version of the Jazz Messengers. New musicians were Benny Golson, responsable for the tenor sax sound of course, but also responsable for several compositions on this record like Are You Real, Along Came Betty, The Drum Thunder Suite and, of course, his great hit Blues March. He would stay for two years in Art Blakey's Jazz Messengers. Also Bobby Timmons, the piano player was new in this band. He was responsable for the title tune Moanin' which would become the Jazz Messengers first hit and maybe the best known tune for Art Blakey to remember. There are but few film fragments of this great all-star band, but I found a preview of this band playing in Belgium, with a young 20 years old Lee Morgan, who just finished his first professional job in Dizzy Gillespie's Big Band. Enjoy this preview, made a month after this Moanin' recording session - now 50 years ago.

Hans Koert - keepswinging@live.nl

THE PLACE TO BE ..... 1st of November 2008.

Click to enlarge

Have a good concert, Jorgelina, Ricardo and Sergio !

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Jean-Luc Ponty - violin player

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000: What's your favorite?
START: To the latest blog Naar de laatste blog
ENGLISH ( Naar het Nederlands-Vlaamse deel met een honderd jaar geleden geboren Duitse trombonist Walter Dobschinski)

JEAN-LUC PONTY: ENIGMATIC OCEAN

When I'm record hunting I sometimes find records that seem sometimes outside my range of vision. Like this one: Jean-Luc Ponty - Enigmatic Ocean.
Jean-Luc Ponty, born in France in September 1942, studied the violin at the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris and started his career in a classic symphonic orchestra, Concerts Lamoureux. While playing classical music he learned to love the music as played by Miles Davis and John Coltrane and took up the clarinet and saxophone. He also learned to express himself in jazz on his major instrument: the violin.
He had to make a choice; classical music or jazz musci and it became the latter mentioned style in music.

The way he played bebop-jazz on his instrument was rather remarkable and critics were astonished about his sound. One of his first recordings, that became known, was Violin Summit, recorded together with Svend Asmussen and Stuff Smith. I wrote about that great album in a previous blog.
In 1967 he performed for the first time in The States at the Monterey Jazz Festival ( with John Lewis' Modern Jazz Quartet). These performances were very succesfully and Jean-Luc became a sought after musician.

In the 1970s pop artists like Elton John and Frank Zappa worked with him and asked him for tours. He moved with his family to California and played with bands like John McLaughlin's Mahavishnu Orchestra. He got a record contract from Atlantic, which released a dozen albums. One of those albums is Enigmatic Ocean I found at a junk sale. This album became a hit and even reached the US top 40 in 1977. The music could be labeled as jazz-fushion and I really like it. Critics label say that his sound, the amplified violin, is very prominent - forgetting the overall sound on those recordings.

I love to finish this small contribution with a film fragment of a performance in which Jean-Luc Ponty plays part of the tune Enigmatic Ocean. Hope you like it.

It is one of those records in my collection I love to play now-and-then, although it is not the bread and butter in my collection ....... If you happen to find a copy of this album - take it.

Hans Koert - keepswinging@live.nl

Walter Dobschinski - 1908 - 1996 trombone/arranger/leader/composer

Walter Dobschinski is a well known name in German entertainment. He was born 100 years ago, on the 29th of October, 1908, in Berlin as Walter Dobrzynski. He became known as Max Telke (pseudonym) or Walter Dobschinski. He played the trombone and bass but was also known for his compositions and arrangments. In the 1930s he played with Kurt Hohenberger and made arrangements for bands like Teddy Stauffer. In the 1940s he was a member of the STO (= Deutsche Tanz- und Unterhaltungsorchester) and the RBT-Orchester (= Radio-Berlin-Tanzorchester) and made his first records under his own name on labels like Amiga and Imperial. He was a sought after sidemen in a lot of bands. He passed away in Berlin February 1996.

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
Nederlands ( To the English section with a contribution about te violin player Jean-Luc Ponty )

Walter Dobschinski - (1908 - 1996)trombone/arrangeur/banleider/componist.

Walter Dobschinski is in Dutisland een bekende naam in de amusementswereld. Hij werd, vandaag, 29 oktober 1908, 100 jaar geleden in Berlijn geboren als Walter Dobrzynski. Hij gebruikte soms het pseudoniem Max Telke of zijn iets aangepast naam Walter Dobschinski. Hij speelde trombone en bas, maar werd vooral bekend door zijn composities en arrangementen. In de jaren dertig speelde hij bij Kurt Hohenberger en schreef arrangementen voor bands als die van Teddy Stauffer. In de jaren veertig was hij lid van het STO (= Deutsche Tanz- und Unterhaltungsorchester) (= Het Duitse dans- en amusementsorkest) en het RBT-Orchester (= Radio-Berlin-Tanzorchester) en maakte hij zijn eerste platen onder eigen naam voor labels als Amiga en Imperial. Hij werd een geliefd begeleider en verbleef dan ook in talloze radio en tv-orkesten. Hij overleed in Berlijn februari 1996.

Hans Koert - keepswinging@live.nl

Op deze dagelijkse Keep Swinging blog wordt binnenkort de 1000ste bijdrage geplaatst. Om dit te vieren wil ik een aantal populaire onderwerpen onieuw plaatsen. Geef je voorkeur op of kies één van de twee suggesties hieronder en maak kans op de Lonehill Jazz CD van Frank Rosolino. Geef je voorkleur vandaag nog door: keepswinging@live.nl

1. Robert Normann 2. American Yodeling 3. Maak je eigen keus

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl


Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions

Lester Young Trio: drie kanjers

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
START: To the latest blog Naar de laatste blog
NEDERLANDS-VLAAMS: ( To the English section with a great 50 years old recording by Cannnball Adderley and Milt Jackson.)

LESTER YOUNG TRIO: drie kanjers

Ik vond de CD The Lester Young Trio with Nat "King" Cole and Buddy Rich in de serie The Verve Collection. ( Verve 559 659 ). Deze plaat bevat opnamen uit maart 1946 door drie bebop-muzikanten, die samengebracht waren door Norman Granz. Hoewel het trio op de plaat het Lester Young Trio genoemd wordt vond ik ook nog andere benamingen, zoals Nat "King" Cole/Lester Young/Buddy Rich - Giants 3 of kortweg: The Giants 3; drie kanjers dus .......

In de discografie staat het volgende vermeld:

Lester Young (ts) Nat "King" Cole (p) Buddy Rich (d)
Opgenomen voor Radio Recorders, Hollywood, CA, maart-april, 1946
348-1 Back To The Land (edited ver.)
349-2 I Cover The Waterfront
350-2 Somebody Loves Me
351-1 I've Found A New Baby
352-1 The Man I Love
354-1 62VK226 I Want To Be Happy
355-1 62VK471 Mean To Me

Op de plaat staan nog een aantal opnamen extra, waarschijnlijk extra takes en een nummer, Peg O'My Heart, waarover later meer. De laatste vier titels zijn gespeeld door het Dexter Gordon Quintet met Harry "Sweets" Edison op trompet, Dexter Gordon, tenorsax, Nat "King" Cole piano, Red Callender of Johnny Miller op bas en Clifford "Juicy" Owens op slagwerk. Die opnamen vonden plaats eind 1943 of juli 1944, hier spreken de discografen zich niet duidelijk over uit. Vreemd eigenlijk dat deze vier nummers met Dexter Gordon's eerste opnamen onder eigen naam, hier op deze plaat staan - alleen Nat King Cole is het enige gemeenschappelijk element: I've Found a New Baby - Rosetta - Sweet Lorraine en Blowed and Gone.

De titels, opgenomen tijdens de Norman Granz sessie behoren nu tot de klassieken van de jazz en zouden in elke serieuze jazzverzameling thuis moeten horen. Nat King Cole was toen al een gevierd pianist en had al een aantal hits op zijn naam staan, zoals Straighten Up and Fly Right. Buddy Rich was een veelgevraagd begeleider op slagwerk en speelde o.a. bij Count Basie. Toen deze opnamen gemaakt werden had hij zijn eigen orkest, dat aan de westkust speelde en aangezien de Norman Granz opnamen in Hollywood plaatsvonden, kon hij acte de presence geven. Hij speelt op alle nummers bijna alleen maar met de brushes, dus iedereen die, net als ik, genoten heeft vorige week bij Jeff Hamilton, heeft nu wat om op zijn lijstje voor de Sint te schrijven. Alleen bij het nummer Peg o'My Heart is hij niet aanwezig: He is absent entirely, having gone to get something to eat: verkaarde Lester Young later - hij was even een hapje eten ....... Dit nummer werd wel gelukkig wel opgenomen, maar verscheen niet op de oorspronkelijke LP.

Voor Lester Young was deze opnamesessie één van de eerste nadat hij uit militaire dienst ontslagen was. De 14 maanden dat hij onder de wapenen was waren voor hem een ramp geweest. Door zijn zwakke gezondheid, zijn drankgebruik, alcoholisme en drugsverslaving hadden zijn diensttijd tot een traumatische ervaring gemaakt. Eén van de eerste nummers, voor deze Norman sessie opgenomen, was dan ook getiteld D.B. Blues ( = Detention Barracks) (= Gevangenisbarakken)
We kennen Lester Young allemaal van zijn Italiaanse pork pie hoed ( vandaar ook de toren van Pisa voor op de hoes) en aan het feit dat hij zijn saxofoon altijd schuin hield omdat hij zijn mondstuk een kwartslag gedraaid had als hij speelde. Vlak voordat hij gedwongen werd om zich te melden voor de militaire dienst ( muzikanten konden nog wel eens door de mazen van het net glippen omdat ze niet altijd een vaste woon- en verblijfplaats hadden) speelde hij in de film Jammin' The Blues. Ik wil hiervan een fragment laten zien.

De film Jammin' The Blues gemaakt door Gjon Mili is erg mooi gemaakt en er spelen nog allerlei andere jazzmusici in mee, behalve Lester Young; vandaar dat ik hierover later in een meer zal vertellen.

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
Op deze dagelijkse Keep Swinging blog wordt binnenkort de 1000ste bijdrage geplaatst. Om dit te vieren wil ik een aantal populaire onderwerpen onieuw plaatsen. Geef je voorkeur op of kies één van de twee suggesties hieronder en maak kans op de Lonehill Jazz CD van Frank Rosolino. Geef je voorkleur vandaag nog door: keepswinging@live.nl
Mr. Dixie Jazz Band
Miles Davis: Olympia 1960
of maak een eigen keus

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl

KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000

ENGLISH ( Naar het Nederlands-Vlaamse deel met een beschrijving van de CD Lester Young Trio met dir kanjers: Lester Young, Nat King Cole en Buddy Rich.)


CANNONBALL ADDERELEY with MILT JACKSON - THINGS ARE GETTING BETTER
Recorded in New York City on the 28th of October, 1958 for Riverside.

Julian "Cannonball" Adderley alto saxophone - Milt Jackson vibraphone - Wynton Kelly piano - Percy Heath bass - Art Blakey drums.
Blues Oriental - Things Are Getting Better - Serves Me Right - Groovin' High - Sidewalks of New York - Sounds For sid - Just One Of Those Things


Fifty years ago, on the 28th of October 1958, two skilled jazz men, Milt Jackson and Cannonball Adderley joined for the very first time into the Riverside studios in New York City. During the second half of the 1950s this kind of recordings were very popular: two great names, together into the studio, backed by an all-star rhythm session. There are dozens of examples, like Stan Getz and Bob Brookmeyer - Stan Getz and J. J. Johnson - Bags and Trane - Hamp and Getz - Mulligan meets Monk and Duke Ellington Meets Coleman Hawkins.
One of those fifties still sounds fresh .......

Hans Koert - keepswinging@live.nl


KEEPSWINGING.BLOGSPOT.COM 1000
This daily Keep Swinging blog will reach its 1000th contribution soon. To celebrate this I love to replace some popular blogs, but that means that I need your help. Send me your favorite blog and may be you win the great Lonehill Jazz Frank Rosolino CD. Please inform me about your favorite blog today: keepswinging@live.nl

Make a choice out of one of the suggestions ( or maker a choice your self)
Mr. Dixie Jazz Band
Miles Davis: Olympia 1960
or make your own choice

Nicolas Krassik & Cordestinos

Since 2001 the young French violinist, Nicolas Krassik, has established his career in Brazil. His quick integration into the Brazilian music scene resulted in the beginning of a promising solo career, and he has already played, performed and recorded with several renowned artists.
If you are anxious to learn more about this great Choro violin player read the blog, writen by Jo, titled: Nicolas Krassik & Cordestinos

Keep swinging

Hans Koert

keepswinging@live.nl


Retrospect
Oscar Aleman Choro Music Flexible Records Hit of the Week-Durium Keep Swinging News letter Keep Swinging Contributions